Teckning

Ingen vistas i ett fullsatt rum för länge

Ingen vistas i ett fullsatt rum för länge


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Akrylmålning i den söta fläcken

När jag inte får den "tvingade ut" -känslan när jag tittar på en konstnärs målningar, sätter jag mig upp och tar upp meddelandet. Jag läste om akrylkonsten av Karen Nelson i just-out hösten 2016-utgåvan av Akrylkonstnär, och något retade min hjärna efter att jag tittade på målningen efter målningen av hennes och jag kände inte att jag var i ett trångt rum som jag skulle lämna så snart som möjligt. Vet du vad jag menar?

Karen lämnar rum i sina verk för, ja, jag. En del av detta fenomen är att hon inte komponerar hårt. Hon noterar alla kompositionselement - de stora formerna, iögonfallande färg, texturpassager - och fyller inte för många av dem i någon av hennes akrylmålningar. Jag skannade igenom dussintals av hennes verk och hittade bara två till fyra huvudelement i nästan varje enskilt verk, och de som hade fyra eller fler element nummer bara några.

Plötsligt finns det plats för mig, du, oss. Betraktaren hittar visuellt öppet utrymme såväl som några få kraftfulla visuella snaror. Dessa håller dig aktivt ute, men känner dig inte som att du är starkt beväpnad av konstnären som driver ditt öga så mycket att du känner dig yr.

En annan del av detta är att hitta en viktig balans. Konstnären har för avsikt att representera något, men det finns abstrakta element också. För mycket detalj eller bokstavlighet i en målning gör att det som kan vara en organisk konstnärlig utströmning känns mer som att skapa ett exemplar. Det blir så definierat att jag känner att jag tappar mitt syfte när jag tittar på det.

När en målning gör allt - är inte för uppstoppat, inte för bokstavligt, men säger något - du kommer att titta och se ut och inte känna att du vill glida bort från rummet som är över kapacitet. Du får ditt eget utrymme att utforska konsten. Det är inte lätt för konstnärens sida att göra detta, men vi måste fortsätta försöka uppnå det eftersom utdelningen är enorm: den håller din publik framför ditt arbete och älskar det mer med varje minut som går.

Det är en vacker "sweet spot" att arbeta mot. Om du vill finslipa din konst i akrylmålning, finns det några resurser som du kan tänka dig. Från Staci Swider—Akrylmålningsstudio: naturliga kompositioner och Akrylmålningsstudio: Måleri negativt utrymme—Vi har guider som uppmanar oss mot allt vi värdesätter i bra målning och visar hur du gör de teknikerna så naturliga för dig som helt enkelt att hålla borsten. Som sagt, det är en vacker sak, och jag vill definitivt att du ska vara en del av det. Njut av!


Titta på videon: Firebringer (Maj 2022).