Teckning

Konstnärens hand

Konstnärens hand



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Kvinna med fågeln i håret
av Betye Saar, 2010, blandad mediecollage
på kartong, 13 1/2 x 12. Allt arbete artighet
Michael Rosenfeld Gallery, LLC, New York, NY.

När jag ser ett konstverk bakom glas eller på en piedestal i en skymt atmosfär i ett museum eller galleri, försöker jag alltid komma ihåg att föremålet - en skulptur, collage, ritning eller målning - började från två händer, ödmjuka verktyg som slitrade i hoppas att något viktigt och kraftfullt skulle komma ut ur allt arbete. Konstnären Betye Saars slit har resulterat i verkligt betydande och mångfacetterade verk under sin karriär. Hennes blandade media-sammansättningar och collage visar kapaciteten hos en konstnär som inte har någon komponent med att göra verk som är lika snyggt utformade som de är konstnärligt fina.

Saar dotter till en sömmerska och barnbarn till en quilter, Saar använder loppmarknadsfynd, återvunna föremål, gamla foton, papper, tyg, nål och tråd för att dyka ned i metaforiskt djupt vatten. Frågor om ras, politik och kön; andlighet och metafysik; marginalisering och förtryck; och för sent, psykologiskt och bokstavligt fängelse har alla hittat sin väg in i hennes arbete.

Fåglar av en fjäder av Betye Saar,
2010, blandat collage på kartong,
12 3/4 x 12.

Saars senaste collage innehåller kvinnor i inhemska roller. De är till största delen historiska bilder av unga svarta kvinnor, till synes med hela deras liv framför dem. Men Fåglar av en fjäder berättar en annan historia. Alla fåglarna som omger kvinnorna i collagen är jordade, sätta sig, ingen av dem visas under flykt. Det är samma sak med Kvinna med fågeln i håret. Fågeln - en indikation på möjlighet, hopp och förändring - förtöms till en kvinna som vi inte kan identifiera, dess klangar trasslar i håret. Den nedre halvan av kvinnans ansikte har skurits bort. Hennes mun är borta, hennes röst dämpas och uttrycket av hennes tankar och idéer släpps också ut. Hennes fågel kan inte flyga. Implikationen i båda konstverken är att de roller som har tilldelats eller tagits upp av dessa kvinnor - eller någon av oss för den delen - kan boxa oss in och begränsa oss mer än att frigöra oss.

Men trots tyngden i hennes koncept gör Saar vackra konstverk. De säger komplexa saker vältalande, men framför allt är de noggrant konstruerade så att ditt öga vill engagera sig med dem. Liksom Childe Hassams målningar av New York under vintern eller den djärva, konstnärliga geometri av en Gees Bend-täcke, kunde jag spendera timmar på att titta på Saars arbete och fortfarande hitta nya och spännande aspekter för att utforska nästa gång det korsar min väg.

Konst bakom glas eller på ett podium är helt fint, men att aktivt engagera sig i den kreativa processen är mycket mer spännande och givande, mest av allt eftersom det finns få gränser eller hierarkier för att göra konst. Målningar, skulpturer, konst täcken eller collage - alla är gjorda genom att transformera råmaterial och föra samman olika delar. Akvarellkonstnär tidningen är starkt anpassad till samma förståelse och kan ge dig ett kreativt utlopp för att fortsätta ditt arbete med olika vattenbaserade media eller inspirera dig att gå i en ny konstnärlig riktning. Så oavsett om du arbetar med tyg och tråd, papper och penna, färg och pensel, eller en kombination av dem alla, inspireras av det faktum att det är dina två händer som skapar konst, men du väljer att göra det.


Titta på videon: konstnär - vera nilsson - svensk konst (Augusti 2022).