Art Demos

Hur man målar en Plein Air: landskapstekniker för nybörjare

Hur man målar en Plein Air: landskapstekniker för nybörjare



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Måla En Plein Air | Två demonstrationer som du kommer att älska

Vill du måla en plein air som en proffs? Landskapsmålare Frank Serrano i Kalifornien är en populär instruktör för målning en plein air som delar sin kunskap och erfarenhet med studenter och hjälper dem att utveckla en grund i grundläggande målning utomhus.

Nu är det din tur. Nedan delar han två stegvisa demonstrationer om hur man målar en plein air, utdragen från sin bok,Plein luftmålning i olja (Walter Foster Publishing, Laguna Hills, Kalifornien). Njut av!

Demo 1 | Måla steg för steg

Många nybörjare skrämmas av en vit målningsyta och är inte säkra på var de ska börja. Men när du först förstår processen att måla steg för steg blir det mycket lättare att komma igång. Det finns olika sätt att närma sig en målning - till exempel börjar vissa konstnärer med en undermålning, medan andra använder en serie genomskinliga glasurer.

Men jag brukar ta en mer direkt inställning och arbeta opak, från mörkt till ljus. Först skisserar jag lätt de allmänna massorna; sedan blockerar jag i de mörkaste skuggområdena, utvecklar mitttonerna och avslutar med att lägga till höjdpunkterna. Nedan har jag demonstrerat dessa steg i en enkel bergsscen.

Steg 1: Jag bestämde mig för att göra denna lilla studie eftersom ämnet har olika värden - med tydliga skuggor och höjdpunkter - som gör det perfekt för den här lektionen. Jag börjar med att skissa i de allmänna formerna av huvudelementen med min största borste och tunna brända sienna. Här lägger jag grunden för att blockera de mörkaste värdena i steg 2.

Steg 2: Nu låg jag i de mörkaste skuggorna på klipporna och i den skuggade förgrunden med en blandning av bränd sienna, alizarin crimson, kadmiumgul blek och bara en touch av titanvit. Sedan tillämpar jag himmelens grundfärg med en blandning av ultramarinblått och vitt och lämnar molnen omålade för tillfället.

Steg 3: Därefter bygger jag upp mitttonerna och borstar i de ljusare områdena på klipporna med blandningar av ultramarinblått och kadmiumgult blekt med inslag av alizarin crimson och titanium white. De varma, solbelysta områdena nära toppen av klipporna är en blandning av bränd sienna och alizarin crimson med lite titanvit.

Jag arbetar i skuggorna under molnen med ultramarinblått, vitt och en touch av alizarin crimson; sedan målar jag i molnen med en blandning av gult och vitt. Jag försöker att inte fastna i detaljerna när jag målar; Jag fokuserar bara på att spela in mina intryck av scenen.

Steg 4: För att avsluta klippformerna målar jag de lättaste områdena, där solen slår mest direkt. Här lägger jag också till några molniga höjdpunkter av nästan rent vitt. Att lägga till höjdpunkter (de lättaste värdena i en målning) gör att ett motiv ser realistiskt och tredimensionellt.

Jag lägger dock sparsamma till höjdpunkterna, för jag behöver bara några få för att få en visuell inverkan. Jag avslutar målningen genom att lägga till tjocka höjdpunkter till de solbelysta sidorna av klipporna med en blandning av bränd sienna och vit.

Demo 2 | Förmedlingstid på dagen

En viktig aspekt att lära sig att måla en plein air är att välja en tid på dagen att måla. Vanligtvis är morgon- och kvällsfärger coola, medan eftermiddagsfärgerna är varma. Så välj en tid på dagen som passar det stämning du vill förmedla.

Jag valde att måla scenen nedan, precis som solen började gå ner. Solnedgång är en bra tid på dagen att måla på stranden - inte bara är färgerna lysande och inspirerande utan känslan av en strand vid solnedgången är också ett idealiskt ämne för att göra utomhus. Du måste arbeta snabbt för att fånga de färgglada och flyktiga ljusförhållandena i skymningen, men slutresultatet kan vara en fängslande och inspirerande scen.

Steg 1: När jag målar en plein-par litar jag inte bara på himmelens färger för att visa tiden på dagen - istället fungerar alla element i en scen tillsammans för att ge en känsla av tid. Till exempel kan en solnedgångshimmel skapa tonens ton, men varma färger, långa svala skuggor och lugna vatten kan alla bidra till en känsla av en lugn strand i skymningen.

Med säkra, snabba slag börjar jag skissa i klipporna och träden. Därefter blockerar jag i himlen och vattnet med blandningar av ultramarinblått och vitt. Jag vill att dramatiseringen av det blekande eftermiddagsljuset ska vara uppenbart, så jag målar i skuggområdena lite mörkare i början - jag kan alltid justera dem senare om de visar sig vara för mörka.

Steg 2: Detta var en lugn, vindlös dag, så vattnet var mörkt och stille och stranden var tyst, nu när de flesta hade lämnat. Jag målar i den öde sanden och de återstående delarna av strandlinjen och arbetar några varma, skumma blandningar av bränd sienna, alizarin crimson och vit i sanden.

Jag lägger sparsamt till de enkla klipporna i förgrunden för att kontrastera med de långa, svala skuggorna under dem. Höjdpunkterna är blandningar av bränd sienna, alizarin crimson och vit, och skuggorna är blandningar av ultramarinblått och bränt sienna.

Steg 3: När jag fyller i den återstående färgen på palmerna (kadmiumgul, ultramarinblå och en touch av ftalokrön) kan du se effekterna av det avtagande solljuset och hur stämningen i hela målningen börjar ta form. Jag målar snabbt i de avlägsna molnen med de rika pinks och violerna på sen eftermiddag, med blandningar av alizarin crimson, cadmium orange, ultramarinblått och titanvit. Dessa coola färger bidrar till en känsla av fridfull lugn.

Steg 4: För att övertala palmbångarna använder jag tjocka penseldrag och målar dem i vilken riktning bladen växer. Jag lägger inslag av gröna alger till klipporna och skärper sina kanter med mer tjocka höjdpunkter. Till sist använder jag lösa, horisontella penseldrag för att förfina vågorna och mjuka upp kanterna på de avlägsna solnedgångens moln.

* Alla bilder och instruktioner som använts i dessa demonstrationer om hur man målar en plein air har tagits bort från Plein Air målning i olja, med tillstånd från Walter Foster Publishing, © 2002. Alla rättigheter förbehållna. För mer information om Walter Foster Publishing, besök www.walterfoster.com. För mer information om Frank Serrano, besök www.serranofineart.com.

Fler utomhusmålningstekniker

Om du är redo för ännu fler tips och tricks för hur du målar en plein air, kolla in den gratis nedladdningsbara guiden:Plein Air målningstekniker: 18 tips för utomhusmålning. Den här e-boken är fylld med experttips från erfarna Plein Air-artister inom både olja och akvarell. Förutom snabba och enkla självstudier lär du dig också att välja rätt verktyg och staffli för att arbeta utomhus. Framåt, konstnärer!


Titta på videon: Akvarell för nybörjare - Tre Enkla Träd (Augusti 2022).