Teckning

5 pastellfärgpaletter för 5 blommiga favoriter

5 pastellfärgpaletter för 5 blommiga favoriter


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Blommande pastellfärgpaletter

Alla älskar blommor för sina vackra former och färger, men att konfrontera all den färgstarka prakt kan vara skrämmande. Nedan visar konstnären Jude Tolar hur man enkelt kan avkoda färg med dessa fem pastellfärgpaletter för fem blommiga favoriter.

Och när du är redo att upptäcka alla tips och knep för att måla blommor, kom ihåg att du bara är ett klick bort med Väsentligheter för att måla blommor - en videokurs som täcker vackra blommor i alla slags media, från pastell till akvarell till oljor.

Färgglada överväganden för blomstrande blommor

Blommor är några av mina favoritmålningsämnen. För mig är de naturens mirakel. Sortimentet av färg och form, de olika kronbladen och deras vackra genomskinlighet inspirerar mig ständigt att hämta mina pasteller.

Även om blommans färg kan verka komplex, kan färgval förenklas med hjälp av tre huvudfaktorer: lokal färg, värde och färgtemperatur.

Lokal färg

Lokal färg är viktig för den lyriska realismen i min stil. Jag vill att mina röda julstjärnor, till exempel, ska se röda ut i min målning. Lokala färger är oftast lättast att plocka upp någonstans i det upplysta området i en blomma. En julstjärna är dock aldrig bara röd.

Varje blomma är mer än en enda färg. Lokala färgförändringar i värde och temperatur när kronbladformer rör sig in i eller bort från ljuset. Den lokala färgen varierar också på grund av reflekterat ljus, struktur och andra faktorer. Var och en av mina blommapaletter inkluderar ytterligare färger som fungerar med den lokala färgen för att fånga dessa färgvariationer.

Värde

Värde är viktigt. Jag använder stark belysning på mina blommiga modeller: solljus när jag arbetar med luft och spotlight eller fönsterljus för inomhusmålningar. Starkt ljus ger drama och ett brett spektrum av värden från ljus till mörker. Men inte alla de val som jag gör för paletten replikerar den lokala färgen. Så länge värdena är korrekta kan färgval överstiga lokal färg, och dessa andra val förbättrar den lokala färgen för att skapa visuell poesi.

Temperatur

Temperatur - en färgens värme eller svalhet - är det tredje viktigaste hänsynet till mina pastellfärgpaletter. Varmt solljus gör till exempel en blommas ljusa områden varmare i färg (liksom ljusare i värde). Områdena i skugga har kallare färg (liksom mörkare i värde). Så jag vill vara säker på att ha pastell som förmedlar dessa skillnader i färgtemperatur.

Dessa tre överväganden ligger bakom pastellfärgpaletterna som jag gjorde för de blommiga målningarna som delas nedan.

Deras är

jag målade Purple Fancy Pants en plein air på Wallis slipat papper. Mörka blommor är utmanande, eftersom de saknar värdekontrast. Jag kompenserar för detta genom att använda riktigt starka färger (i korrekta värden) i både skuggade och upplysta områden av blomman.

Den lokala färgen på denna iris är en mörk lila. Min palett för blomman inkluderade mörka till mycket mörka värden: magenta, rosa och varma lila för områden med varmt ljus; och coola lila och blues för de svala skuggorna.

Julstjärnan

jag målade Julstjärna värme från livet på ett auberginark med färgpapper från ColourFix. Röda blommor drar nytta av att använda en rad varma färger och värden i ljuset, och en rad coola färger och värden i skuggorna.

Mycket liten färg i denna målning är faktiskt den lokala färgen, som är en intensiv röd, men blir varmrosa där den sammetslösa kronbladstrukturen tvättar ut den lokala färgen. Min palett med mest använda pinnar innehåller medelstora till mörka värden på röd, rödorange, rödviolett och varmrosa (för områden med varmt ljus); cool lila, rödbrun och blå (för svala skuggor på kronbladen).

Snabbtips: Tänk på att en pastellpinne kan ge flera värden och färgeffekter. Ett mjukt snubblar med sidan av en pinne, till exempel, gör att underliggande färger kan visas igenom, medan en tyngre applikation med hörnet av en pinne ger en intensiv plats med ogenomskinlig färg. Varje pastellpinne kan göra att ett område blir ljusare eller mörkare, varmare eller svalare, beroende på hur det appliceras.

Påskliljan

jag målade Sweet Ice Follies en plein air på ett ark med aubergine ColourFix slipat papper. Lokala färger på dessa bleka påskliljor är vita (kronblad) och gula (trumpeter). Även om de huvudsakligen har högt värde, har alla värden färg.

Ljusvärdena är varma färger, inte vita. De mörkare värdena är coola färger, men inte gråa. Min färgpalett består av lätta till medelvärden av grädde, gult och guld (i det varma ljuset); och grönt, blått och svalt lila (i de svala skuggorna).

Snabbt dricks: Jag tycker att lite blågrön, blåviolett, olivgrön och mörk lila (Terry Ludwig V100) nästan alltid dyker upp någonstans i mina pastellblommor. Dessa färger förbättrar andra färger, skarpa kanter och ger en känsla av ljus i scenen.

Conefloweren

jag målade Coneflower Fancy Pants en plein air på ett ark med aubergine ColourFix slipat papper. Blommor med heta färger behöver svala områden för att balansera och intensifiera värmen. Observera att nyöppnade blommor ofta har ett annat värde och antingen blekare eller ljusare i nyans.

I detta fall är den lokala färgen magenta, men den nyöppnade blomman är mer blek. Min koneflower-palett innehåller mestadels medelvärden, med några mörkare värden för centren. Jag använde magenta, pink och apelsiner (i områden med varmt ljus); och svala rödfioler och coola lila i skuggorna.

Solrosen

jag målade Solroskraften plein air på ett ark med aubergine ColourFix slipat papper. Solrosor ser gyllene ut endast där ljuset lyser på eller bakom kronbladen. På andra håll är de en blandning av mörkare och svalare färger. Lila i skuggområdena kan förbättra guldet. Blommablommans lokala färg är en gul-orange, men är en mer citrongul där blomman tvättas ut med ljus.

Min solros-palett innehåller värden som är ljusa till medelhöga för kronbladen och mörka för mitten. Jag valde gula och apelsiner (för områden med varmt ljus); svala rödfioler, coola lila, guld och bruna (för de svala skuggorna); intensiv orange (för bakgrundsbelyst glöd); ett coolt guld (för de ytterskuggade delarna av kronbladen); och en mörkrödbrun (för blommor och skarpa kanter).

Om konstnären

Oklahoma-konstnären Jude Tolar plockade upp pasteller som ett sätt att studera färg och arbeta enkelt på plein air och älskade omedelbart resultaten. Hennes målarpasteller har lagts in i ett antal nationella och internationella utställningar och tävlingar, inklusive Pastel Society of America (PSA) och International Association of Pastel Sociations (IAPS).

Hennes verk har också dykt upp i många konstpublikationer, inklusive PleinAir MagazinePratique des Arts Magazine och en tidigare artikel i Pastell Journal. Tolar är en signaturmedlem i PSA och en IAPS Master Circle-konstnär och demonstrerar sina pastelltekniker för konstgrupper och undervisar i pastellverkstäder om olika ämnen. Läs mer om Tolar och hennes arbete genom att besöka hennes webbplats.

Den här artikeln av Jude Tolar på pastellfärgpaletter för att skapa blommor dök först ut iPastell Journal. Prenumerera här för att aldrig missa det senaste numret.

Och för att upptäcka alla tips och tricks för att måla blommor är du bara ett klick bort med Väsentligheter för att måla blommor - en videokurs som täcker vackra blommor i alla slags media, från pastell till akvarell till oljor.


Titta på videon: СВОТЧИ Губная помада 5 в 1 с глянцевым финишем The ONE Colour Stylist LUSTROUS Ultimate Орифлэйм (Juni 2022).