Tekniker och tips

Akvarell kontra Gouache Vilken är bättre?

Akvarell kontra Gouache Vilken är bättre?


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Hur skiljer sig akvarell från gouache? Vilka är deras individuella egenskaper och hur kan båda bäst tillämpas på en blandad media-praxis? Just dessa frågor fick konstnären Cassia Cogger att tänka: ”Vad skulle hända om du målar exakt samma bild med varje material? Hur kan de skilja sig? ” Nedan avser Cogger att svara på sin egen fråga, med en snabb demonstration av akvarell och gouache för att ta reda på hur de jämför. Njut av!

Slaget om två medier

Utforskningar med blandade media tillåter konstnären att engagera sig och experimentera med material på många olika sätt; att hitta nya sätt att använda material. Innan man kan hitta nya sätt att arbeta med ett material måste man först känna materialets grundläggande egenskaper.

Akvarell och gouache - två färgtyper som ofta delar gången i konstförrådets butik och appliceras ofta på liknande sätt. Ett vanligt svar hör jag till frågan, "Vad är gouache?" är "Det är ogenomskinlig akvarell." Är det verkligen men?

Akvarell och gouache är båda tillverkade av liknande material (pigment, gummi arabiska, möjliga tillsatser), kräver liknande applicering och samma sanering. Akvarell av naturen är genomskinlig och ofta älskad för sina vätske tvättar. Gouache har emellertid ett mycket högre pigmentinnehåll och pigmentet mals till större partiklar än akvarell. Det är detta som gör gouache ogenomskinlig och förhindrar att den granuleras och leder till ett färdig matt utseende - egenskaper som skiljer sig mycket från akvarell.

Den större frågan blir, varför bryr vi oss? Eftersom att känna till varandras egenskaper kan öppna en mängd olika applikationer i allt ditt blandade mediearbete.

Material som används

  • Gouache-målarfärg, Turner akrylgouache: Operarröd, färsk grön, choklad, japansk blek gul, Aqua Blue
  • Paletter för blandning av färger
  • Blyerts för skisser
  • Akvarellborstar, Royal Aqualon runda 4
  • Akvarellfärger, Holbein: Opera, Leaf Green, Cadmium Yellow Pale; Winsor Newton: Cerulean, Caput Mortem
  • Akvarellpapper 90 kg Väljer naturlig kallpress och varmpress

För denna undersökning använde jag en blandning av Holbein och Windsor Newton Artisters vattenfärger och Turner Acryl Gouache (den här färgen har ett akrylmedium som bindemedel och torkar permanent). Jag gjorde mitt bästa för att välja liknande paletter i varje medium.

Till att börja med ritade jag två bilder - en traditionell blommig studie på grovt akvarellpapper och en fet grafik på slät akvarellpapper. Jag målade en av varje ritningar med akvarell och den andra med gouache.

Utforska akvarell och Gouache - våt på torr - varm press

Först skapade jag en djärv blommig grafik och ritade den på två ark varmvattenfärgspapper. För båda delarna applicerade jag färgen med en våt-på-torr metod, i hopp om plana tvättar med fet färg. Jag tillät det första lagret av var och en att torka helt och gick sedan tillbaka över varje sektion med ytterligare mönster.

Akvarell fortsatte mycket flytande. Jag tillät varje sektion att torka helt innan jag målade det närliggande avsnittet. Akvarellen var långsam till torr. Jag blev förvånad över hur väl det andra mönsterskiktet höll på.

Färgerna torkade med en satinglans på grund av den tunga appliceringen. Vissa penseldrag är synliga och de gröna detaljerna över den bruna basen är inte så djärva som jag skulle ha velat, även om de är djärvare än jag hade förväntat mig.

Gouache hade en mycket dragig känsla när jag applicerade den. Precis som med akvarell, tillät jag varje sektion att torka helt innan jag målade angränsande sektioner och gouache torkades snabbare.

Jag blev förvånad över hur djärvt det andra lagret av mönster dök upp med bara ett lager. Penseldrag är inte synliga. Till och med de gröna detaljerna över den bruna basen är otroligt skarpa och ogenomskinliga.

Utforska akvarell och Gouache - våt på våt - kall press

Därefter skapade jag en traditionell piongrafik och ritade den på två ark med kallpressvattenfärgpapper. Jag applicerade färgen med en våt-på-våt strategi för att utforska hur gouache skulle reagera. Jag tillät det första lagret att torka helt och gick sedan tillbaka över varje sektion med en enda kontrasterande form för att testa färgens genomskinlighet när den applicerades jämnt över en klar tvätt.

Som förväntat gick akvarellen mycket flytande ut över varje tvättområde. Jag tillät varje sektion att torka helt innan jag målade angränsande sektioner och som med föregående ritning, var akvarellen långsammare att torka. Cerulean Blue-molnformen är ett starkt pigment med en tung applicering men med tanke på våttvätt-applikationen bibehåller den fortfarande mycket transparens.

Det var där jag kanske blev mest förvånad. Gouache uppförde sig nästan identiskt med akvarell för de flesta våt-på-våta applikationer. Det fortsatte mycket flytande och spridde lätt över varje tvättdel på vilken den applicerades.

Jag tillät också varje sektion att torka helt innan jag applicerade en tvätt i ett angränsande avsnitt och gouache-tvättarna var snabbare att torka. Även med applikationen våt tvätt är molnformen Aqua Blue helt ogenomskinlig som ett andra lager.

Vad har jag tagit bort från detta och hur kommer jag att tillämpa det?

Jag tror att gouache är bättre lämpad för platta, färgglada former. Den torkar också snabbare. Jag kan se att jag använder det här som ett första lager på flera lager eller som min go-to för enskiktade, djärva, formbaserade bitar. Gouache torkar också med en mycket attraktiv matt finish.

Jag tror att akvarell fungerar för platta, färgglada former, men det kräver en starkare kompetensuppsättning för att uppnå en jämn applikation. Det är perfekt för flera lager, så att berättelsen om vad som kom tidigare kunde visas igenom. När den appliceras kraftigt torkar den med en satin glans.

Ta Gouache till din skissbok

Arbeta med vit gouache på ytan på varje sida i din skissbok och se hur med denna demo från Marc Taro Holmes.

Om konstnären

Konstnär, lärare och författare, Cassia Cogger, inspireras till att skapa konstverk, kreativa kurser och upplevelser som gör att individer kan ingå större relationer med sina omgivningar och blir närvarande för det som är väsentligt. Så mycket som hon är upphetsad av färg, form, mönster och skönhet, är hon mer förtjust av vad den kreativa processen avslöjar.

Hennes arbete har presenterats på National Academy Museum of Design i NYC, i Akvarellkonstnär tidningen som en stigande stjärna såväl som i en mängd andra gallerier och privata samlingar. Läs mer om Cassia och hennes arbete genom att besöka hennes webbplats här.

Om du bestämmer dig för att utforska akvarell

Skjuta gränserna för akvarell är en videoverkstad med omedelbar åtkomst som gör att du kan göra just det: driva dina akvarellfärdigheter framåt. Om du vill åta dig att måla uttrycksfulla, levande akvarellandskap, är detta resursen som visar dig vägen.

Visa upp din Watermedia!

Låt inte dina utforskningar av vattenmedia stanna här. Se till att kolla in 10: e årliga internationella Watermedia Showcase. Visa upp din talang genom att delta i den här spännande tävlingen som du har fått med dig Akvarellkonstnär magasin och jurist av den uppskattade konstnären, John Salminen.

Accepterade inlämningar måste främst skapas med vattenbaserade media, som akvarell, akryl, gouache, kasein eller äggtempera. Watermedia Showcase är öppet för artister var som helst i världen, och tidsfristen för att komma in är 2 juli 2018. Framöver och lycka till, artister!


Titta på videon: Julkort med vattenfärger gouache som akvarell (Juni 2022).