Kreativitet Inspiration

Hur du hittar dina konstnärförfäder

Hur du hittar dina konstnärförfäder



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vem inspirerar dig?

Som konstnärer har vi nästan denna medfödda attraktion till vårt hantverk, till vårt behov att skapa. Och vi har alla något eller någon som har drivit denna passion. För många konstnärer styr andras verk hur de närmar sig sin egen konst. Annie O’Brien Gonzales, författare till Djärv, uttrycksfull målning hänvisar till dessa påverkare som våra konstnärförfäder.

Nedan är ett utdrag från Gonzales nya bok, Glädjen över akrylmålning. I det här inre utseendet delar hon hur man lär sig av dina konstnärförfäder och leder oss också genom en rolig, steg-för-steg demonstration inspirerad av en av hennes egen konstnärpåverkare, Henri Matisse. Njut av!

***

Att lära av dina konstnärliga förfäder är bra. Men att lära av de bästa samtida konstinstruktörerna inom fältkonst idag är möjligheten för livet om du vill utveckla din passion för målning och teckning. Kom med oss ​​på Network TV!

***

Hitta dina konstnärförfäder

Varje konstnär har individuella smaker hos konstnärer som de tycker är inspirerande. Till exempel gör verk av tre väldigt olika konstnärer - David Hockney, Henri Matisse och Georgia O’Keeffe - mitt hjärta av mycket olika skäl. Det finns många andra, även kända artister, som lämnar mig helt kallt. Jag är säker på att du är densamma.

Konstnärer som resonerar med oss ​​är vad jag kallar våra konstnärförfäder. Jag tror att det är användbart i vår utveckling som konstnärer att tänka på varför. De flesta av oss vet intuitivt vilka artister de är när vi ser deras verk. Var uppmärksam på den signalen så att du kan ta nästa steg.

För att lära av arbetet hos en konstnärsförfader som du älskar, tillämpa den analytiska delen av din hjärna för att analysera vad det är som gör hans eller hennes verk så tilltalande och om du kan tillämpa det på ditt eget verk. När du kombinerar element från dina konstnärförfäder med din egen tolkning skapar du din egen måleri.

Från inspiration till duk

Alla artister är ett amalgam av inspiration från andra konstnärer och egna innovationer. När du har analyserat de element som du vill integrera i ditt eget arbete kan du gå från imitation till innovation med hjälp av dessa element.

Studera dina konstnärförfäder, lära av dem och ta bort idéer att integrera i ditt arbete. Hur kan du inkludera några av deras idéer i ditt eget arbete? Och hur är det med att kopiera? Är det dåligt? Det är ett faktum att alla artister genom tiden har lärt sig av andra artister. Tricket är att ta det du lär dig och göra det till ditt eget.

Om du har en konstskissbok, brainstorma en lista med tre till fem konstnärer som konsekvent lockar din uppmärksamhet. Skapa en hel sida i din skissbok med konstnärens namn högst upp på sidan för varje konstnärförfader och bifoga en reproduktion av en av dina favoritbitar av den konstnärens verk.

Studera arbetet och notera vad du tycker är mest tilltalande om arbetet. Några frågor att ställa dig själv kan vara:

  • Hur tycker du om konstnärens användning av konstens element: linje, form, färg, värde, struktur?
  • Är ämnet något som skulle intressera dig?
  • Finns det en unik komposition som du kanske använder?

Upprepa denna process för varje konstnär på en ny sida i din konstskissbok. Samla alla elementen som bubblade upp i din analys av dina konstnärförfäder på en sida och se vilka som fortsätter att återkomma och hur du kan prova dessa idéer i ditt eget arbete. Detta ger dig inblick i din specifika målningsstil och en riktning för framtida arbete. Låt oss ha kul.

Måla som din konstnärförfader

Detta projekt är utformat för att ge dig en chans att prova teknikerna för din favoritartist i ditt eget verk. För denna demonstration målade jag i stil med Matisse, en mästarexpressionistmålare. Jag älskar hans arbete och graviterar till många av elementen inklusive de varma färgerna och lösa penseldrag.

För ditt projekt väljer du en målning från en av dina konstnärförfäder, definierar elementen i hans eller hennes verk och målar sedan med den metoden. Du kommer att lära dig mycket och kan medvetet bestämma om den strategin kommer att fungera för dig.

Analysera stilen på målningen du använder som din inspiration och spela in dina tankar i din skissbok, liknande mitt exempel för detta projekt:

  • Linje: omfattande användning av svarta linjer för att beskriva och definiera objekt samt skapa rörelselinjer som leder ögat till kontaktpunkten
  • Form: uttrycksfulla icke-realistiska former av objekt; former fortsätter från bildplanet (bord, draperi, fönster); kombination av organiska och geometriska former
  • Färg: uttrycksfulla, icke-realistiska färger; främst varm palett
  • Värde: användning av stark mörk / ljus kontrast
  • Textur: taktil konsistens; starka, kraftfulla, lösa penseldrag; visuell struktur genom användning av mönster
  • Övrig: stämningen är generellt glad

Vad du behöver för att slutföra denna handledning:

  • Akrylfärg av hög kvalitet
  • Canvas eller panel, 28 x 36 cm (28 cm) eller större
  • En kopia av din konstnär Ancestors målning och dina anteckningar om deras stil
  • Penslar, syntetiska eller borstade; ljus form
  • ; ¼ tum, ½ tum, 1 tum (6 mm, 13 mm, 25 mm); plus en liten runda

1. Utvärdera din konstnärs stil

Välj en artistförfader som inspirerar dig. Vilket arbete får dig att svänga? Jag valde Henri Matisses målning Bord med frukt.

Utvärdera hans eller hennes användning av de fem elementen i målning: linje, form, färg, värde och struktur. Gå sedan igenom designprinciperna som konstnären betonar och hur dessa spelar en roll i hans eller hennes verk.

2. Att välja din färgpalett

Skapa en färgpalett med din inspirationsmålning som referens. Se till att hålla denna referens i närheten.

3. Starta din skiss (eller undermålning)

Du kan bestämma dig för att kopiera kompositionen för inspirationsmålningen eller välja ditt eget ämne som ska målas i färgpaletten och stilen för din Artist Ancestor.

Efter att ha studerat Matisses arbete, ritade jag min komposition på duken utan en undermålning eftersom jag hade lagt märke till att han ibland lät den vita duken visas på platser.

4. Bestämma din måleri

För Matisses stil valde jag att måla konturerna av ämnet med svart färg och en liten rund borste.

5. Applicera färg

Block i stora färgformer.

6. Lägga till variationer

Beskriv bilden genom att lägga till variationer på färg och tjockare färg.

7. Arbeta med detaljerna

Lägg till mindre detaljer för att bryta upp de stora formerna med hjälp av din konstnär Ancestors målning som referenspunkt.

The Reveal

Min färdiga målning återspeglar min undersökning av linjekvaliteten och färgen som används av Matisse, men jag använde min egen bild.

Vem är dina konstfäder? Dela dem med oss ​​i kommentarerna nedan! Och var noga med att gå med oss ​​på Network TV, där de bästa av våra samtida "konstnärfäder" lär oss vad de vet!


Titta på videon: konst med Arne Isacssons (Augusti 2022).