Tekniker och tips

4 sätt att måla som en impressionist

4 sätt att måla som en impressionist



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Konstnären Maria Marino sätter den berömda stilen till modern tid

Oavsett om man möter en person eller ser en plats för första gången, är det intryck som kvarstår med oss. När jag reflekterar över en person eller plats söker jag efter en tydlig bild, men det är intrycket som alltid verkar dyka upp. Att måla som en impresjonist är det viktigaste målet att dra en tittare långt ifrån och skapa en målning som lockar in dem.

De rör sig närmare och närmare och fördjupar sig i komplicationerna av arbetet på nära håll. Sedan går de tillbaka för att få helhetsintrycket igen.

Vad är en impressionistisk målning?

Impressionistiska målningar är alltid stämningsfulla. Ibland är de fulla av rörelse. Ibland är de tyst, drömmande, still och reflekterande. Oavsett känsla, de skildrar alltid en atmosfär av spontanitet.

Stilen lämpar sig för kreativitet och subjektivitet och framgångsrika exempel på stilen är verk som verkar lika fräsch som den dag då de målades.

1 - Välj rätt ämnesområde

När du väljer lämpligt ämne måste det tala till dig. Jag letar efter ett ämne som upphetsar mig och väcker upp någon typ av känsla, vare sig det är tyst och subtilt eller att klaga för uppmärksamhet.

Avsikten är att alltid fånga den levande världens skönhet - betoning på att leva. Du kan använda ett foto som referens, arbeta i studion eller en plein air. Arbeta hur du behöver för att uppgifterna inte är relevanta. För att måla som en impressionist, söka efter en friskhet som inte är överarbetad och välj ett ämne som känns levande för dig.

De ursprungliga impressionisterna valde ämnen som var relativt vanliga och stunderna var flyktiga. Men föreställningen av ögonblicket var extraordinärt eftersom det fanns en sådan betoning på färg och ljus. Ämnet kan vara relativt vardagligt - det är din skildring som gör det extra.

2 - Behåll det perifera

I processen att måla som en impresjonist är det viktigt att först lägga ner målningarna. När jag målar en pastellimpresjonistisk målning, börjar jag med mjuk kolpenna för att skapa struktur först innan jag lägger i någon färg.

Jag väljer ofta att inte låt mitt fokus vara på målningen som helhet. Istället håller jag hela i min perifera vision och rör mig genom målningen med märkning för att förena massorna. Det är då jag kommer att gå tillbaka och se den övergripande kompositionen.

Det är avgörande att se massorna i en komposition, samtidigt som man skapar förgrund, mellangrund och bakgrund tillsammans. Skala och etablering av en intressepunkt är också mycket kritiska. Gör detta medvetet och en observatör kommer in i målningen och reser genom alla dess delar. Utforska och ibland gå vilse i uppbyggnaden av färg och ljus.

3 - Synliga och olika varumärken

Ett viktigt kännetecken för Impressionism är små, synliga penseldrag eller märken som förblir trasiga och oblandade. Den impressionistiska inställningen till målning är också som att andas, obetydlig och instinktiv.

Dina slag bör vara dina egna och komma naturligt till dig. Håll kanterna mjuka. Öva på att använda olika slag för olika effekter och försök inte dölja dina märken. Istället betonar du dem i varje fas av din målning.

4 - Oväntade färgval

När man skapar impressionistiskt ljus appliceras färg och rörelse (skapade med strukturerade streck av olika slag) lager för lager, vävning in och ut som en väv. Det är när din komposition dyker upp. Med ljus och färg och mer ljus och färg strävar jag efter att koppla områden i en målning till en helhetsbild.

Impressionister når också såväl blandad som blandad färg. Använd en mängd olika färger för att skapa skugga och ljus - det är en av glädjerna med impressionism.

En impressionistisk demo

Se hur Maria Marinos impressionistiska pastellmålning, Dammet på våren, tar form under åtta faser från kolteckning till läggning i på varandra följande färglager.

Det övergripande intrycket

I slutändan handlar målning som en impresjonist om att få tittaren att känna sig snarare än att förstå, att utforska snarare än att undersöka och att älska konstverket framför dem snarare än att passera det. Utforska impressionismen ur ditt eget unika perspektiv och för mer resurser för att stödja dig på din väg, överväga The Secret to Pastel Painting en Plein Air med Michael Chesley Johnson eller Lär dig att måla trädgårdar i Pastel med Jackie Simmonds.

Och om du har ett impresjonistiskt foto eller en bild som du vill återskapa i målarfärg, dricka upp teknikerna i den här videon för att se till att du fångar allt drama du kan på duk.


Titta på videon: The Impressionists Part 3 (Augusti 2022).