Kategori Teckning

2 tips för att bygga upp lager i akryl
Teckning

2 tips för att bygga upp lager i akryl

När jag lär eleverna att skapa realistiska, livliga och stämningsfulla konstverk återgår jag ständigt till två råd för att arbeta i lager: 1) få det mörkare, 2) bygga upp det i lager. Få det mörkare: Skapa öga fånga Kontrast Som jag undervisar studenter, låter jag ofta som en trasig skiva när jag upprepar frasen och blir mörkare.

Läs Mer

Teckning

Större uppbyggnad när pastellmålning

"Den hunden jagar inte." Det är vad jag tänkte för mig själv när jag började undersöka hur man får lagrar av pastell att bygga upp. Det verkade bara inte vara möjligt eller lätt möjligt. Men jag gjorde min forskning, och den hunden kommer att jaga! Här är några tips om hur du får de skiktade effekterna du vill ha när du målar pastell.
Läs Mer
Teckning

Fler målningsmetoder Id stjäla från Julie Heffernan

Metoder för oljemålning som du kommer att älska av Julie Heffernan Jag vet att jag har pratat om Julie Heffernans konceptuella skärpa och dynamiska oljemålningsmetoder i ett annat inlägg, men jag kan bara inte stanna där. Här är några fler sätt att arbeta som jag har samlat in från att studera hennes oljemålningar. Till Life En frukt, en blomma, dekorativa plattor, klättring - Heffernan har ett unikt bruk för dem alla.
Läs Mer
Teckning

Varje konstnär har en färgteori

Vad är din färgteori? När jag frågar vänner och kollegor om landskapsmålningskonstnärer med bästa användning av färg, blir konversationen helt uppvärmd. Mycket för att det finns så mycket att tänka på när man tittar på varje enskild konstnärs färgteori eller syfte han eller hon har för målningen. Färgschema kommer att variera beroende på om konstnären vill förmedla stämning eller uttryck; att fånga ljuset eller en tid på dagen; eller skapa en dynamisk komposition som handlar mindre om verkligheten och mer om att skapa en målning som visuellt håller samman.
Läs Mer
Teckning

Experiment med abstrakt konst

Jag vet inte om jag någonsin har sagt dessa ord "högt" till dig, men de förtjänar att sägas, upprepade gånger och högt. Så här är jag, praktiskt taget skrikande mot dig över cyberspace: Experimentera med abstrakt konst! Jag vet att vi har pratat om hur tänkande abstrakt är en nyckel till en framgångsrik målning, realistisk eller på annat sätt.
Läs Mer
Teckning

Färg får kredit, men värde fungerar

Välj färgscheman där ljus och mörkt dominerar Titta noga på alla målningar som drar dig in och du kommer antagligen hitta ett konstverk som använder värde på dynamiska sätt. Njut av detta galleri med akvareller som sätter ljus och skugga till bästa användning, och vapen dig sedan med den inspirerande källan till dem alla: Splash 18, Value: Celebrating Light and Dark.
Läs Mer
Teckning

Vanliga frågor om akvarellmålning: penslar, färger och mer

Få en fantastisk akvarellmålning varje gång med dessa tips. Det finns vissa aspekter av målningen som är sanna väsentligheter: Grundläggande element som perspektiv, värde, form, färg och textur, till exempel. Lägg till detta principerna för design, element för specifikt målning av landskap eller porträtt, och fyll sedan på det med ins och outs för att använda ett av de mest populära medierna, och du har ett recept för akvarellmålning.
Läs Mer
Teckning

George Gallo | En kärlek till oljemålning och natur

En kärlek för oljemålning och skönhet i NatureFate gick in när skådespelaren John Ashton berättade för George att hans granne var en konstnär. ”Han ska vara ganska bra. Hans namn är Richard Schmid, sa Ashton. Efter att George tog upp käken från marken frågade han om Ashton skulle presentera honom för Richard.
Läs Mer
Teckning

Hur man målar vårens utseende och känsla

Jag är en färgjunkie. Men innan bilden av Mimi från The Drew Carey Show för alltid kopplas till mitt namn i ditt sinne, påpekar jag att jag kan kontrollera mig själv ... ibland. Det är dock tufft, särskilt nu när våren är på väg och jag börjar se antydningar av färg överallt. Men det är precis vad jag påminner mig när jag börjar ta och blanda 20 (okej, mer som 30!
Läs Mer
Teckning

Vinn en original Thomas Schaller akvarell!

Introduktion av WinSchaller Sweepstakes När man reflekterar över dagens mest inflytelserika akvarellartister, kommer Thomas Schaller ALLTID att tänka på. Det är ingen tvekan om hans användning av färg, förmågan att fånga atmosfäriska egenskaper, och hans intressanta stadslandskap och landskap kommer att firas under decennier framöver.
Läs Mer
Teckning

5 Surefire landskapsmålningstekniker

Du kan ofta berätta en landskapsmålning som målades en plein air från en som inte var. Men vad skiljer egentligen en utomhusmålning? Jag gick till några av de bästa plein air-konstnärerna, instruktörerna och rutinerade målarna i landet för att se vad de tror skiljer en plein air-landskapsmåleri och upptäckte flera pärlor av visdom som jag vill dela.
Läs Mer
Teckning

Art Composition: Expression of Light and Dark Values

Följande är ett gästblogginlägg om konstkomposition från nätverksuniversitetsinstruktören Lucy Barber, som har en ny onlinekurs om ritning och skuggning (klicka här för att lära dig mer och registrera dig!) Stäng ögonen och föreställ dig en månbelyst natt ... För en tid när jag bodde i Maine körde jag fram och tillbaka från New York, där jag skulle besöka familjen.
Läs Mer
Teckning

Måla ljus i mörkret

Blandade mediemålningar som glöder med ett inre ljusFör många, satte Ross Bleckners konst en bild till förlusten för förlust under AIDS-epidemin och gjorde sorgens smärta på något sätt uthärdlig och vacker. Hans blandade mediemålningar har alltid kunnat få mig att kippa på hur livligt deras ytor verkar glöda.
Läs Mer
Teckning

Använder du den här kritiska målningstekniken?

Är ingen undermålning? Processen med undermålning har ett så knäppt rykte som en oljemålningsteknik. Om det spelades in i en film, skulle det vara den spända klistermakaren i boken som ingen vill umgås med. Det beror på att processen med undermålning ofta förknippas med en hård och stiv serie steg som försenar oss från att komma till den "riktiga" målningen - varför många nybörjare målar tenderar att rusa den eller hoppa över den helt.
Läs Mer
Teckning

Hur man hittar de bästa oljemålningsborstarna för konstnärer

Dina bästa oljemålningborstar är här "De är som magi." "Det var min frälsare." "Vet inte vad jag skulle göra om jag någonsin tappat det." Jag tänker inte, det här är några av de reaktioner vi fick när vi bad konstnärer att prata om de bästa oljemålningborstarna som de har i sina studior. För nybörjare eller mellanmålare kan val av borstar verka överväldigande eftersom det finns så många val så vi har satt ihop denna grundare på vad varje oljemålare bör veta om målarpenslar, inklusive hur man väljer penslar, hur man rengör dem och mer.
Läs Mer
Teckning

Tillkännager 2016 att se | Firar nya konstnärer

Vi har presenterat våra val för Watercolor Artist's Ones to Watch de senaste 15 åren, och spänningen blir aldrig gammal. Varje år går vi direkt till våra vänner i frontlinjen - utställningens jurister och instruktörer som upptäcker nya konstnärer långt innan de uppmärksammar oss. Det är med stort nöje att vi presenterar 2016 att se!
Läs Mer
Teckning

Upptäck hur man använder en omfattande målerpalett

Det finns inget som definierar en konstnär ganska som hans eller hennes palett. Vissa konstnärer är noggrant organiserade med sin färgblandning, med färger ordnade efter färgtemperatur, medan andra konstnärer ordnar färger utifrån deras dominans i det specifika verket. En annan definierande egenskap hos en konstnärs palett är det stora antalet målar han eller hon väljer att arbeta med.
Läs Mer
Teckning

Måla människokroppen i aktion

Moving In av Steve Huston, 16 x 20, 2001. Med tillstånd Eleanor Ettinger Gallery.Alaska-född konstnär Steven Huston vet att när det inte finns någon mammut idrottsarena eller jublande folkmassor, kan en idrottsman på spelområdet lätt förvandlas till en oljemålares ideal modell. "Jag brottade i juniorhögskolan och boxade ett tag, och jag har alltid varit intresserad av 'mano y mano' -sporter," förklarar konstnären.
Läs Mer
Teckning

Skies har inte penseldrag i dem

Akvarellkonstnären Thomas Schaller uppnår övertygande och dynamiska effekter i sina himmel (Salisbury-katedralen, akvarellmålning) .Jag vet att det är en förspänning, men ibland kan jag inte låta mig tänka att måla himmel tillhör ett visst område av akvarellmålning. Mediet verkar bara bäst lämpat för att ge de käkeuttagande visuella effekterna som ofta visas på himlen.
Läs Mer
Teckning

Vem behöver ett pass när du har fått en målning?

London Fog, 2009, akvarell, 16 x 8.Alla verk av Thomas Schaller.Jag bedömer en framgångsrik stadsbildmålning efter huruvida arkitekturen, vädret och figurerna - allt i målningen - kombineras för att transportera mig någon annanstans. Om det händer och barriären mellan min verklighet och det målade alternativet blir lite suddigt och att låta mig se olika platser och platser som om jag faktiskt var där, är målningen en vinnare.
Läs Mer